KrakenX Mentoria

 

O Conclave não é para quem quer aprender.  É para quem decidiu evoluir!

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Aprenda a criar animações cinematográficas utilizando Inteligência Artificial com acompanhamento direto de um animador profissional com mais de 30 anos de experiência na indústria da animação e publicidade.

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Neste curso você aprenderá a utilizar ferramentas gratuitas de Inteligência Artificial para gerar imagens e criar vídeos animados, descobrindo como transformar ideias em projetos visuais de forma simples, criativa e acessível.

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Ferramentas que você vai aprender a utilizar

Durante o curso, os alunos irão aprender a utilizar ferramentas GRATUÍTAS de Inteligência Artificial para criar imagens, animações e vídeos de forma prática e criativa.

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Entre as ferramentas exploradas estão:

Chat GPT

Utilizado como apoio criativo para desenvolvimento de ideias, criação de roteiros, organização das cenas, estruturação dos projetos e criação de prompts avançados para direcionar a geração de imagens e animações com Inteligência Artificial.

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GEMINI
Ferramenta utilizada para auxiliar na geração de imagens, desenvolvimento de conceitos visuais e apoio na criação de conteúdo.

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FLOW

Utilizado para geração de imagens, criação de personagens, cenários, construção da identidade visual dos projetos e geração de vídeos animados com Inteligência Artificial, permitindo transformar ideias visuais em cenas animadas.

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GROK
Utilizado para transformar imagens em vídeos animados, permitindo gerar cenas com movimento a partir das imagens criadas.

Ao longo do curso, você aprenderá como combinar essas ferramentas dentro de um fluxo de produção criativo, utilizando Inteligência Artificial para transformar ideias em animações de forma mais rápida, acessível e profissional.

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Ao adquirir o curso, você também receberá acesso a um conjunto exclusivo de agentes KRX, desenvolvidos para acelerar seu aprendizado e elevar o nível das suas criações.

Esses agentes serão liberados progressivamente, conforme você avança nos módulos, acompanhando sua evolução e guiando cada etapa do processo criativo.

Cada agente atua como um especialista dentro da produção, auxiliando desde a criação do roteiro até a finalização da animação com qualidade profissional.

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• KRX Roteirista Profissional

Cria roteiros cinematográficos para filmes, animações, comerciais e videoclipes, transformando ideias em histórias estruturadas com emoção, ritmo e direção de cena profissional.

• KRX Diretor de Imagem

Cria personagens e cenários com direção visual cinematográfica, definindo estilo, iluminação e composição em versões ultra-realistas ou 3D Disney/Pixar com qualidade profissional.

• KRX Diretor de Animação

Gera prompts de animação 3D e cenas dinâmicas com linguagem de estúdio, incluindo estilo Disney/Pixar e direção de movimento.

• KRX Supervisor de Animação

Analisa e otimiza prompts com olhar profissional de animação, ajustando acting, timing, peso e lip sync para garantir cenas mais naturais, fluidas e com vida.

• KRX Consistência de Personagens

Cria model sheets, expressões e poses com consistência visual profissional, garantindo que seus personagens mantenham identidade, proporção e estilo em todas as cenas do projeto.

• KRX Mestre de Animação com IA

Ensina e aplica os princípios da animação na criação de prompts profissionais, permitindo gerar movimentos mais naturais, expressivos e animações completas com qualidade cinematográfica.

• KRX Mestre dos Enquadramentos

Ensina e aplica enquadramentos cinematográficos, criando planos de câmera e prompts profissionais que elevam o impacto visual e o storytelling das suas cenas.

• KRX UpScale Pro Studio

Gera prompts avançados de upscale com controle total de qualidade, elevando imagens e animações para nível cinematográfico sem perder consistência, estilo ou integridade da cena.

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Projetos de Mentoria (o aluno escolhe o caminho)

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Durante a mentoria, cada aluno poderá escolher qual trilha de criação deseja desenvolver. Cada trilha representa um tipo de produção real do mercado criativo, permitindo que o aluno foque no tipo de projeto que mais se conecta com seus interesses.

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Durante os encontros, o aluno será guiado passo a passo na criação do projeto, passando por todas as etapas da produção visual até a edição final.

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O aluno poderá escolher entre 3 trilhas de mentoria:

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• 01 -  Mentoria Criador de Videoclipes Animados

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Nesta trilha o aluno aprenderá a criar um videoclipe animado de aproximadamente 1 minuto, podendo escolher entre um videoclipe infantil ou um videoclipe musical adulto.

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O processo inclui:

– Criação da música
– Desenvolvimento do conceito visual
– Geração de imagens e animações com Inteligência Artificial
– Direção visual do videoclipe
– Edição e finalização completa do vídeo

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Estrutura da Mentoria

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Etapa 1 - Organização do Projeto 

– Criação da estrutura de pastas
– Pesquisa e organização das referências
– Preparação do fluxo de trabalho

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Etapa 2 - Conceito do Videoclipe

– Definição e criação da música, infantil ou adulta com apoio de IA
– Desenvolvimento da ideia central do videoclipe
– Planejamento visual do projeto

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Etapa 3 - Storytelling Visual

– Criação do conceito narrativo do videoclipe
– Divisão da música em momentos visuais

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Etapa 4 - Planejamento de Cenas

– Definição das cenas
– Organização da sequência visual

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Etapa 5 - Criação dos Personagens

– Geração de diferentes estilos visuais
– Testes de personagens com IA

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Etapa 6 - Refinamento Visual

– Ajustes de design
– Variações e melhorias

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Etapa 7 - Escolha do Personagem Final, expressões e poses

– Seleção do personagem principal e secundários do videoclipe
– Criação de model-sheet
– Criação de poses expressivas e emoções

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Etapa 8 - Criação dos Cenários

– Desenvolvimento de ambientes visuais
– Definição de consistência visual
– Ajustes de estilo e cores

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Etapa 9 - Composição das Cenas

– Posicionamento dos personagens nos cenários
– Refinamento visual das cenas

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Etapa 10 - Direção de Câmera

– Definir enquadramentos cinematográficos para cada cena
– Trabalhar planos, ângulos e posicionamento da câmera

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Etapa 11 - Seleção das Câmeras

– Avaliar os enquadramentos criados
– Selecionar as melhores câmeras para cada cena
– Upscale das imagens

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Etapa 12 - Storyboard Visual

– Organização das cenas do videoclipe

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Etapa 13 - Criação de Prompts Avançados - Parte 1

– Criação de prompts avançados
– Aplicação dos princípios da animação

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Etapa 14 - Criação de Prompts Avançados  - Parte 2

– Criação de prompts avançados
– Aplicação dos princípios da animação

​

Etapa 15 - Início da Animação - parte 1

– Geração das cenas animadas

​

Etapa 16 - Continuação da Animação - parte 2

– Geração das cenas animadas

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Etapa 17 - Edição - Direção Cinematográfica Final - parte 1

– Organização das cenas na timeline
– Ajustes de timing e cortes

​

Etapa 18 - Edição - Direção Cinematográfica Final - parte 2

– Colocando efeitos visuais
– Colocando efeitos sonoros

​

Etapa 19 — Revisão de Projeto

– Análise completa do videoclipe
– Feedback técnico e criativo do mentor

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Etapa 20 — Finalização e Exportação

– Ajustes finais de renderização
– Exportação do vídeo em alta qualidade

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• 02 - Mentoria Diretor de Desenho Animado

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Nesta trilha o aluno aprenderá a criar um curta de desenho animado de aproximadamente 1 minuto.

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O processo inclui:

– Criação do roteiro
– Desenvolvimento de personagens
– Criação de cenários consistentes
– Composição cinematográfica das cenas
– Geração de animações com IA
– Montagem e edição final do filme

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Estrutura da Mentoria

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Etapa 1 - Organização do Projeto

– Criação da estrutura de pastas
– Pesquisa e organização das referências
– Preparação do fluxo de trabalho

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Etapa 2 - Criação do Roteiro

– Criação da ideia central
– Definição do estilo do projeto
– Desenvolvimento da história com apoio de IA

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Etapa 3 - Adaptação do Roteiro

– Divisão em cenas, falas e cenários

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Etapa 4 - Criação de Personagens

– Geração de estilos diferentes

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Etapa 5 - Refinamento de Personagens

– Melhorias e variações

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Etapa 6 - Escolha do Personagem Final, expressões e poses

– Seleção do personagem principal e secundários
– Criação de model-sheet
– Criação de poses expressivas e emoções

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Etapa 7 - Criação de Cenários

– Criação dos ambientes onde a história irá acontecer
– Definição do estilo visual dos cenários
– Geração de cenários utilizando ferramentas de Inteligência Artificial

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Etapa 8 - Consistência Visual

– Ajustar cores, iluminação e estilo dos cenários
– Garantir que todos os ambientes tenham unidade visual
– Manter a identidade visual do projeto em todas as cenas

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Etapa 9 - Inserção dos Personagens

– Colocar os personagens nos cenários criados
– Ajustar escala, posição e interação com o ambiente

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Etapa 10 - Direção de Câmera

– Definir enquadramentos cinematográficos para cada cena
– Trabalhar planos, ângulos e posicionamento da câmera

​

Etapa 11 - Escolha das Câmeras

– Avaliar os enquadramentos criados
– Selecionar as melhores câmeras para cada cena
– Upscale das imagens

​

Etapa 12 - Storytelling Visual

– Organizar as cenas em sequência narrativa
– Construir o fluxo visual da história antes da animação

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Etapa 13 - Criação de Prompts Avançados - Parte 1

– Criação de prompts avançados
– Aplicação dos princípios da animação

​

Etapa 14 - Criação de Prompts Avançados  - Parte 2

– Criação de prompts avançados
– Aplicação dos princípios da animação

​

Etapa 15 - Início da Animação - parte 1

– Geração das cenas animadas

​

Etapa 16 - Continuação da Animação - parte 2

– Geração das cenas animadas

​

Etapa 17 - Edição  - Direção Cinematográfica Final - parte 1

– Organização das cenas na timeline
– Ajustes de timing e cortes

​

Etapa 18 - Edição - Direção Cinematográfica Final - parte 2

– Colocando efeitos visuais
– Colocando efeitos sonoros

​

Etapa 19 — Revisão de Projeto

– Análise completa do desenho animado
– Feedback técnico e criativo do mentor

​

Etapa 20 — Finalização e Exportação

– Ajustes finais de renderização
– Exportação do vídeo em alta qualidade

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• 03 - Mentoria Criador de

Comerciais Cinematográficos

 

Nesta trilha o aluno aprenderá a desenvolver um comercial animado cinematográfico de 30 segundos.

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O processo inclui:

– Criação do conceito publicitário
– Desenvolvimento do roteiro do comercial
– Criação visual das cenas
– Geração de animações com IA
– Direção cinematográfica
– Edição final do comercial

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Estrutura da Mentoria

 

Etapa 1 - Organização do Projeto 

– Criar a estrutura de pastas do projeto
– Pesquisa e organização das referências
– Preparar o fluxo de produção do comercial

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Etapa 2 - Conceito do Comercial

– Definir a ideia principal do comercial
– Pensar na mensagem que o vídeo precisa transmitir
– Estruturar o conceito publicitário da peça

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Etapa 3 - Criação do Roteiro Publicitário

– Desenvolver o roteiro do comercial
– Definir a sequência da história em aproximadamente 30 segundos
– Estruturar começo, desenvolvimento e final do vídeo

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Etapa 4 - Adaptação para Storyboard

– Dividir o roteiro em cenas
– Definir ações, enquadramentos e momentos do comercial
– Criar a estrutura visual do vídeo

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Etapa 5 - Criação de Pessoas ou Mascotes

– geração de estilos diferentes
– melhorias e variações

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Etapa 6 - Escolha do Personagem Final, expressões e poses

– Seleção do personagem principal e secundários
– Criação de model-sheet
– Criação de poses expressivas e emoções

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Etapa 7 - Criação de Cenários

– Criação dos ambientes onde a história irá acontecer
– Definição do estilo visual dos cenários
– Geração de cenários utilizando ferramentas de Inteligência Artificial

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Etapa 8 - Consistência Visual

– Ajustar cores, iluminação e estilo dos cenários
– Garantir que todos os ambientes tenham unidade visual
– Manter a identidade visual do projeto em todas as cenas

​

Etapa 9 - Inserção dos Personagens

– Colocar os personagens nos cenários criados
– Ajustar escala, posição e interação com o ambiente

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Etapa 10 - Direção de Câmera

– Definir enquadramentos cinematográficos para cada cena
– Trabalhar planos, ângulos e posicionamento da câmera

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Etapa 11 - Escolha das Câmeras

– Avaliar os enquadramentos criados
– Selecionar as melhores câmeras para cada cena
– Upscale das imagens

​

Etapa 12 - Storytelling Visual

– Organizar as cenas em sequência narrativa
– Construir o fluxo visual da história antes da animação

​

Etapa 13 - Criação de Prompts Avançados - Parte 1

– Criação de prompts avançados
– Aplicação dos princípios da animação

​

Etapa 14 - Criação de Prompts Avançados  - Parte 2

– Criação de prompts avançados
– Aplicação dos princípios da animação

​

Etapa 15 - Início da Animação - parte 1

– Geração das cenas animadas

​

Etapa 16 - Continuação da Animação - parte 2

– Geração das cenas animadas

​

Etapa 17 - Edição - Direção Cinematográfica Final - parte 1

– Organização das cenas na timeline
– Ajustes de timing e cortes

​

Etapa 18 - Edição - Direção Cinematográfica Final - parte 2

– Colocando efeitos visuais
– Colocando efeitos sonoros

​

Etapa 19 — Revisão de Projeto

– Análise completa do comercial
– Feedback técnico e criativo do mentor

​

Etapa 20 — Finalização e Exportação

– Ajustes finais de renderização
– Exportação do vídeo em alta qualidade

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• Escolha do projeto

Cada aluno escolhe qual das três trilhas deseja desenvolver como projeto principal durante a mentoria. Independentemente da trilha escolhida,

o aluno aprenderá todo o fluxo de produção profissional utilizando Inteligência Artificial aplicada à animação. Os projetos são desenvolvidos passo a passo com acompanhamento direto do mentor.

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• O que é esta mentoria?

Esta é uma mentoria individual e personalizada, criada para quem deseja aprender a produzir animações cinematográficas com Inteligência Artificial, com acompanhamento direto do mentor.

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Durante 5 meses, o aluno será guiado passo a passo no desenvolvimento de seus próprios projetos de animação, aprendendo todo o processo criativo e técnico desde a ideia inicial até o projeto animado finalizado.

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Diferente de um curso tradicional em turma, nesta mentoria o aluno recebe orientação direta, feedback detalhado e direcionamento específico, focado na evolução individual de cada participante.

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Sobre o mentor

A mentoria é conduzida por Luiz Carlos Ferreira (Peixe), animador, diretor de arte, Diretor de Animação e profissional da área criativa com mais de 30 anos de experiência em animação e publicidade.

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Natural de Santo André, seu fascínio pelo desenho começou ainda na infância, aos sete anos, quando passava horas copiando personagens clássicos como Fred Flintstone. Foi ali que nasceu a paixão pelo universo da animação.

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Em 1988, iniciou sua trajetória profissional como Assistente de Arte na revista Tournée. Pouco tempo depois, passou a atuar como cartunista na coluna política do jornal Folha do ABC, além de trabalhar como Designer Gráfico e Diretor de Arte em diversas agências de propaganda.

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Sua jornada na animação começou em 1992, quando participou da produção das séries de TV Bonkers, Turma do Pateta e Aladdin, realizadas para os estúdios Disney através da HGN.

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A partir de 1994, mergulhou definitivamente na produção de animações para TV, contribuindo para diversos comerciais animados que marcaram época, entre eles: Galinha Azul, Raid, Milkbar, Kinder Ovo, Triatop, Toddynho, Snow Flakes, Tony o Tigre, Cepacol, Lewis, Krokitos (Nestlé) e Guaraná Antarctica Caçulinha.

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Ao longo de sua carreira também participou de projetos para o Cartoon Network (Copatoon), das tradicionais vinhetas Plim-Plim da Rede Globo,

do institucional de cinco minutos do Senninha, da animação do CD-ROM Geografia de Dona Benta, além de projetos como Leite Jussara 60 anos, Liga da Mata, Gi, Rafa e Beni, Zé Gotinha, entre muitos outros.

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Em 1998, integrou a equipe de animação do longa-metragem O Grilo Feliz, ampliando ainda mais sua experiência na produção de animação profissional.

Nos últimos dois anos, passou a explorar profundamente o uso de Inteligência Artificial aplicada à produção de animação, desenvolvendo novos fluxos de trabalho que combinam ferramentas modernas de IA com os princípios clássicos da animação.

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Essa combinação permite criar projetos com qualidade cinematográfica de forma mais ágil, criativa e acessível, mantendo sempre o olhar artístico e a experiência adquirida ao longo de mais de três décadas trabalhando com animação.
 

Além de tornar o processo de produção mais eficiente, essa abordagem também permite otimizar o tempo de trabalho, abrindo espaço para uma rotina mais equilibrada, com mais tempo para a família, lazer e descanso.

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Hoje, Luiz compartilha toda essa experiência ajudando novos criadores a desenvolver seus próprios projetos de animação utilizando Inteligência Artificial.

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• Como funciona a mentoria

– Duração: 5 meses

– Encontros: 1 encontro por semana

– Total: 20 encontros ao vivo

– Plataforma: Zoom

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Cada encontro é dedicado a

– Análise do projeto do aluno
– Orientação técnica
– Ajustes e melhorias
– Solução de dúvidas
– Planejamento das próximas etapas

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O que o aluno vai aprender?

Ao longo da mentoria, o aluno aprenderá

– Criação de roteiro com apoio de IA
– Desenvolvimento de personagens
– Criação de cenários consistentes
– Composição visual de cenas
– Enquadramento cinematográfico
– Geração de animações com IA
– Princípios básicos de animação aplicados à IA
– Organização de projetos de animação
– Edição final do desenho animado

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Requisitos para participar

Para acompanhar a mentoria, o aluno precisará de:

– Computador com internet
– Zoom instalado
– Photoshop ou programa similar
– After Effects ou editor de vídeo similar

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Aulas gravadas
– Todos os encontros da mentoria são gravados e disponibilizados para o aluno, permitindo revisar as orientações sempre que necessário.

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Para quem é esta mentoria

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Esta mentoria é ideal para quem

– Deseja aprender animação com Inteligência Artificial
– Quer desenvolver projetos próprios de animação
– Busca acompanhamento direto para evoluir mais rápido
– Quer transformar ideias em desenhos animados completos

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Diferencial da mentoria

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– O grande diferencial desta mentoria é o acompanhamento personalizado.

– Cada aluno recebe orientação específica para o seu projeto, permitindo evoluir com mais segurança e desenvolver animações com qualidade profissional.

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– Domínio de Prompts Avançados para Animação Profissional

Aprenda a utilizar prompts avançados combinados com os 12 princípios da animação, permitindo direcionar a Inteligência Artificial para criar movimentos mais naturais, expressivos e cinematográficos.

Esse conhecimento transforma simples gerações de vídeo em animações com peso, emoção e qualidade profissional, aproximando seus resultados do padrão visual dos grandes estúdios.

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Vagas limitadas

– Para garantir qualidade no acompanhamento, a mentoria possui vagas extremamente limitadas.

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Forma de Pagamento e Reserva de Vaga

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- Esta mentoria é realizada de forma individual, permitindo um acompanhamento mais próximo, personalizado e focado no desenvolvimento do projeto de cada aluno.

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Por esse motivo, o número de vagas é limitado, de acordo com a disponibilidade de horários para as mentorias semanais.

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O investimento na mentoria é de R$ 2.000,00, podendo ser pago em 5 parcelas mensais de R$ 400,00, totalizando 20 encontros ao vivo.

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Os encontros são realizados uma vez por semana, ao vivo pelo Zoom, em horário combinado diretamente com o aluno.

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Como funciona a inscrição

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– Para participar da mentoria, o interessado deve enviar seu nome para a lista de interesse.

– Após o envio do nome, entraremos em contato para:

– Verificar disponibilidade de horários

– Agendar o início da mentoria

– Realizar o primeiro pagamento da mensalidade

– Confirmar oficialmente a vaga

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Ou seja

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– Primeiro você envia seu nome para a lista de interesse

– Entramos em contato para alinhar o horário das mentorias

– Confirmamos a vaga e iniciamos a mentoria

– Após isso é realizado o pagamento da primeira mensalidade

– Esse modelo garante que cada aluno tenha um horário reservado exclusivamente para sua mentoria, permitindo um acompanhamento mais dedicado durante todo o processo.

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Ao final da mentoria, os participantes receberão um Certificado de Conclusão emitido pela KrakenX, reconhecendo o acompanhamento do processo criativo e o desenvolvimento do projeto durante o período da mentoria.

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Este certificado registra a participação em um processo orientado de criação, onde o aluno evolui suas habilidades em animação, storytelling, criação de personagens e produção audiovisual com Inteligência Artificial.

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Ao final da mentoria você terá um projeto completo finalizado para seu portfólio profissional.

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